Alejandro Sanz cuenta la cocina del documental que hizo con historias de la pandemia

el mundo hasta entonces, Alejandro Sanz tuvo una idea, la de reunir en un video a cientos, miles de historias alrededor del planeta enlazadas por la música.

Así, junto a Amazon Prime Video nació El mundo fuera, un documental colaborativo que se estrena este viernes 11 de diciembre por esa plataforma de streaming.

Del otro lado del Zoom, en la previa al estreno, el artista español le cuenta a Clarín la cocina de este proyecto.

El documental es una coproducción de Dada Films & Entertainment, Moe Management y Universal Music Spain, dirigido por los realizadores Charlie Arnaiz, Alberto Ortega y Oscar Garcia Blesa.

Según Amazon, se trata del documental colaborativo más grande realizado en el mundo hispanohablante, que muestra un antes y un después en la vida cotidiana con la llegada del confinamiento global impuesto por la pandemia de coronavirus.

Para Sanz, como para millones más, el inicio del confinamiento trastocó todos los planes previstos para este año, desde una gira abruptamente cancelada hasta replanteos existenciales.

El músico español lanzó la propuesta a sus fans alrededor del mundo, apenas se supo de las medidas de aislamiento, a partir de su propia experiencia con el encierro y todas sus consecuencias.

Así fue llegando material y se recopilaron más de 4.000 videos con 1.200 horas de historias, con unas veinte canciones de Sanz en una pila de versiones, desde todos los rincones del planeta por distintas personas transitando a la par la misma realidad impuesta por el covid.

-¿Cómo surgió la idea de hacer este proyecto?

-La idea era contar un poco lo que nos estaba pasando. Entre todas las cosas que sucedieron con la pandemia, hemos trabajado más que en toda nuestra vida. Eso de que el teletrabajo es el paraíso soñado es mentira. Con mi equipo no paramos de trabajar sobre muchas ideas y proyectos. Yo seguí componiendo, armé un disco. Y nos parecía que faltaba una forma de contar esto que había pasado, y que fuera por parte de los protagonistas directos que somos nosotros mismos, sin que hubiera intermediarios ni intereses de ningún tipo.

-¿Te sorprendió la respuesta a la convocatoria?

-La verdad es que estoy feliz por la respuesta. Yo he hecho poco, casi todo lo ha hecho la gente que mandó sus videos y luego el equipo de trabajo de edición y de montaje, que es increíble. Y lo hicimos con los mejores corresponsales del mundo, que somos todos nosotros.

-Pocas veces sucedió algo así, con todo el mundo sabiendo lo que estaba sucediendo paralelamente en otra punta del planeta, ¿no?

-Sí, fue lo que nos empujó. Y teníamos en claro que no queríamos que fuera un álbum de fotos de videos, sino conseguir hilar todas esas emociones para contar, casi cronológicamente, los diferentes estados de ánimo que sufrimos todos durante los meses más duros del confinamiento.

-Todos tuvimos altibajos en este tiempo, ¿cuál fue el momento más difícil de atravesar en tu caso?

-Creo que hubo dos momentos. Uno, al principio, cuando nos encerraron, literalmente. Más que nada por la incertidumbre. Porque cuando sabes a lo que te enfrentas, te buscas tu forma de armarte para poder enfrentar lo que sea. Pero si no sabes ni a lo que te enfrentas, si no sabes si realmente vale lavarse siete veces las manos o echarse gotas de cloro en los ojos, porque ha habido todo tipo de teorías, entonces es cuándo realmente sientes mucho miedo.

-¿Y el otro momento?

-Cuando me di cuenta realmente de que cuarentena no significa cuarenta días, sino, ocho meses. Y eso que parecía que iban a ser como unas vacaciones, lo de estar separados de tus seres queridos, ponerse el pijama en la casa, tomar el curso de cocina asiática, hacer yoga on-line y lo demás… pero luego te das cuenta de que no es así. Eso fue terrible.

-La película, además de un hecho artístico, terminó siendo un documento histórico. ¿Qué más rescataste de toda esta experiencia?

-Lo más positivo, creo, es ver la capacidad que tenemos las personas para sentir empatía unas con otras y para unirnos en situaciones complicadas. Y dar lo mejor de nosotros mismos y convertirnos en luces, faros, farolas, velas y todo eso. Esa facilidad me encantó. Y luego, bueno, rescatar la capacidad del ser humano para reponerse a lo que sea, para utilizar el sentido del humor, para utilizar la música, el baile, la pintura, toda la cultura. Pero también la payasada, la emoción, la lágrima, la risa, el disfraz todo lo que somos capaces de usar para entretenernos, distraernos y no mirar hacia lo oscuro.

-No es poco todo eso, está bueno revalorarlo.

-Seguro, y también destacar que somos seres bien intencionados. Aunque ya nos hayamos olvidado, todos en algún momento creíamos que íbamos a cambiar completamente nuestra forma de ser y a cuidar más el planeta, y ser más compresivos y empáticos, alegres y productivos. Tal vez ya nos olvidamos, pero teníamos la intención.

-Éste fue un año en el que pasaron tantas cosas que es como si hubieran sido varios años en uno, todo fue muy intenso y dramático.

-Así  es y también experimenté algo increíble con respecto a eso, porque el otro día, viendo de nuevo el documental, me sorprendió que ya no me acordaba de la sensación que tenía cuando pasamos el peor momento de la pandemia. Es decir que hemos borrado de nuestra memoria esa etapa y nos parece una cosa lejana, como si hubieran pasado tres años. Así que me parece algo interesante que la gente recupere eso con el filme.

-¿Qué sentís que cambió completamente en tu vida a partir de la pandemia?

​-Juego con ventaja, porque tengo ese pequeño recurso que es el documental que ahora ya va a ser de todos, y poder ponerme cada tanto la película, y recordar, es bonito. Como decía el filósofo Viktor Frankl, los seres humanos tenemos esa capacidad para borrar las cosas que no nos gustan o en todo caso, mitigarlas y creo que hemos hecho eso. Así que es momento de recordarlo para agradecer que estamos vivos y valorar las cosas bellas que tenemos, si sabemos mirar alrededor.