Roberto Moldavsky y Jorgelina Aruzzi: un matrimonio complicado

Moldavsky y también, el primer protagónico cinematográfico de Jorgelina Aruzzi. El filme, una comedia pero con mucho para reflexionar, espera su estreno para agosto 2021.

La trama cuenta la historia de Sonia y Roberto, un matrimonio que, después de muchos años, se divorcia. Por ciertas cuestiones, se ven obligados a convivir unos días y es ahí, luego de cierta tirantez, cuando logran dialogar y descubrir quién es cada uno y aclarar lo que les pasó con el vínculo.

Sonia y Roberto son interpretado por Aruzzi y Moldavsky quienes, junto a todo el equipo técnico y artístico acaban de finalizar el rodaje en Chañarmuyo, una localidad en la provincia de La Rioja. Un rodaje que había comenzado en marzo, en Buenos Aires, exactamente una semana antes de declararse la cuarentena, por lo que fue interrumpido. Recién hace pocas semanas pudieron retomarlo y finalmente, concluir el proyecto del que también participan Campi, Liz Solari, Gabriel Corrado, Celina Font, Michel Noher y Matías Desiderio.

-La película es el primer trabajo cinematográfico para Roberto y el primer protagónico para Jorgelina. ¿Cómo les fue con esa experiencia?

Moldavsky: Fue algo increíble. Ahora entiendo eso que dicen todos los actores de que le toman cariño a los personajes. Además, éste se llama igual que yo.

Aruzzi: Es que si tenía otro nombre, Roberto no iba a responder. Como los perros.

Moldavsky: Tal cual, quería que se llamara como yo. Ahora, en serio, es un tipo de mi generación que se está quedando afuera de muchas cosas por su visión machista del mundo. En realidad, él no es mal tipo, pero como todos, fue criado en el patriarcado y desde que se separó, la vida le pasa por encima, está descubriendo muchas cosas. El fracaso de su matrimonio le hace ver en qué situación se encuentra.

Aruzzi: Es una comedia, pero con algo para reflexionar. Los personajes están frente a la típica situación de haber crecido de distinta manera mientras estuvieron casados y ahora ven cosas que antes no podían ver. Es interesante cómo el machismo y el micromachismo están muy presentes y cómo cuesta cambiarlos. Me parece my lindo hablar de un tema tan actual, contar una historia de amor más allá de lo romántico, algo que conocemos y que deberíamos deconstruir. A nivel social se cayó un velo y está bueno que la ficción se haga eco y lo refleje. Creo que, en ese sentido, el amor tal como lo conocemos, es el último bastión del empoderamiento.

-¿Cuánto se identificaron con sus personajes?

Moldavsky: Yo también me divorcié, por otros motivos, pero pasé por situaciones similiares a las del personaje en las que me podría reconocer. Crecí en la misma construcción que él, lleno de mandatos y con el tiempo me voy dando cuenta cuántas cosas del machismo me hicieron mal a mí también. Uno carga con demasiadas exigencias inútiles, como no poder expresar abiertamente tus miedos. La película retrata muy bien esos estereotipos y lo hace en tono de comedia y el humor siempre te ayuda a ver mejor las cosas.

-Es algo que estamos aprendiendo de a poco, como sociedad.

Moldavsky: Nos falta a todos y todas una educación sentimental, eso nos limita. Sería fantástico que todas las parejas pudieran divorciarse de manera sana, seríamos una mejor sociedad.

Aruzzi: Mi personaje es una mujer que siempre estuvo ninguneada y se da cuenta de verdad quién es cuando se separa. Es como el pez que no sabe que está en el agua hasta que no sale del agua. Todos tenemos cosas para superar. Si bien Sonia fue educada en la sumisión, como casi todos, no me siento así, pero en lo que sí me identifico con ella es en el hecho de haber peleado por encontrar mi lugar en la profesión. 

-Retomaron el rodaje hace pocas semanas, todavía en tiempo de pandemia, ¿cómo vivieron la filmación en esas condiciones?

Moldavsky: Todo estuvo muy cuidado, nos testeaban cada tres días y muchas escenas las tenemos que doblar después, porque filmamos en lugares abiertos y no es el mejor sonido. Pero la producción prefirió eso para minimizar los riesgos. Obviamente tuvimos alcohol en gel todo el tiempo. Claro que había cierto temor, lógico. Fue una sensación muy rara, pero necesaria para cuidarnos entre todos.

Aruzzi: Los últimos cinco días, en La Rioja, el rodaje fue en una zona libre de covid. Pero igualmente, se tomaron todos los recaudos para cuidarnos unos a otros porque, primero está la salud y, después, la película. Fue un gran sacrificio poder terminarla, todos nos adaptamos. Pero finalmente, resultó una gran enseñanza como todo lo que sucedió en esta pandemia.

-Este año fue muy complicado para los artistas. Ustedes tuvieron la suerte de tener trabajo, ¿los preocupó la situación?

Aruzzi: Sí, como a todos. Es muy angustiante, pero te obliga a pensar cosas nuevas. Yo creé un personaje en mis redes, Jacky Guzmán, que funcionó muy bien y a partir de ahí, me llamaron del programa de Florencia Peña, Flor de equipo. Estuve un par de veces y lo dejé en pausa para terminar de filmar esta película. Pero pronto volveré a la tele con Jacky. Además, me puse a dar clases de actuación de manera virtual y estuve grabando la serie, Los protectores, junto a Adrián Suar y el colombiano Andrés Parra, para Disney. Me siento una privilegiada.

Moldasvky: Lo que más añoro es el teatro, realmente. Pero me parece que, hasta que no llegue la vacuna, no podremos recuperar del todo esa actividad que tanto nos gusta. Por suerte yo tuve trabajo también. Hice mi paso por MasterChef Celebrity, y aunque me quedé afuera, me volví fan del programa y me hice amigo de muchos de los participantes. Aprendí mucho de cocina, aunque sé que no se vio reflejado. Pero cuando llegué al reality, no sabía distinguir lo que era puerro. En el programa hay gente que cocina muy bien como Belu Lucius o Sofía Pachano. Pero creo que si tengo en cuenta algo más, me encantaría que ganara Claudia Villafañe.

El desafío de filmar en pandemia

La directora Sabrina Farji nunca imaginó, cuando comenzó el rodaje de Excasados, en marzo de este año, que la película implicaría varios desafíos, más allá de lo cinematográfico. Con la filmación detenida durante ocho meses, por las restricciones de la pandemia, hace pocas semanas, junto a la producción del filme, decidió retomar el rodaje. “Sacar adelante la película fue un triunfo personal y del equipo. Tuvimos que reformular todo pero la opción era descartar todo y no tener proyecto o hacerlo con las nuevas condiciones”, dice Farji.

Los nuevos protocolos no sólo modificaron el presupuesto, sino el trabajo general. Pero con todos los recaudos correspondientes pudieron llevarlo a cabo. “Hacerlo fue una enorme responsabilidad y pudimos demostrar que, con los cuidados necesarios, se puede filmar nuevamente. Al ser una comedia, la cosa se alivianó y tanto Jorgelina como Roberto son geniales y muy queridos. Fue un gran trabajo de todo el elenco y el equipo”.

Farji asegura que la experiencia de filmar con estas nuevas condiciones fue inédita. “Era un riesgo pero pudimos hacerlo y salió bien. Creo que esta película servirá para demostrar que hay que reactivar la industria, el trabajo, el deseo, las ganas en general”, dice. “Tenemos que pensar entre todos en un futuro posible, luego del parate emocional que tuvimos y salir adelante”.

WD