Como si ganarse un lugar en el control remoto (o teclado) ajeno en pleno juego afiebrado de alta oferta y mayor demanda no fuera suficiente, a La templanza le tocó también
competir con El tiempo entre costuras. ¿Pero El tiempo entre costuras no fue un exitazo de hace 8 años? Sí, y como fue la primera adaptación de un best-seller de María Dueñas a la pantalla chica, ahora la segunda llegó al streaming con la presión en la nuca.
También en registro de época y con el aval de una híper producción que mantenga alta la vara de la rigurosidad histórica, la nueva producción de Amazon Prime Video tiene un buen nivel, pero en el vaivén del manejo de los tiempos -un recurso que se volvió adictivo para las productoras- se baja un escalón. Un escalón en relación a El tiempo entre costuras y uno también en relación al atrapante libro de Dueñas.
Como si las caras de muchos de sus personajes, repartidas (y multiplicadas) en sus distintas etapas de la vida, resultaran demasiadas y aportaran más información de la necesaria.
En “La Templanza”, Leonor Watling compone a Soledad Montalvo, una mujer intrépida.
A seis años exactos de su publicación -en marzo de 2015- La templanza llegó al catálogo de Amazon el 26 del mes pasado. Y, más allá de que la transformación de libro a ficción audiovisual no sea tan lograda como la antecesora, el resultado es bueno.
Y, para eso, hay tres pilares fundamentales que sostienen el relato. El primero, la actuación de Leonor Watling, la madrileña que talló su prestigio a fuerza de trabajos cinematográficos y que de pronto se volvió una de las figuritas más codiciadas de las series. De hecho, ahora protagoniza ésta de Amazon y Besos al aire, una miniserie de Disney + sobre la vida hospitalaria en tiempos de pandemia. De ésa hablaremos (escribiremos) otro día.
Volviendo a La templanza, lo de la mujer del músico Jorge Drexler en la piel de Soledad Montalvo es exquisito, sutil y con tiempo de regulación. Le da vida ya de grande, habiendo cumplido el mandato familiar de casarse con quien quisieron los otros, pero sobrellevando su presente con ciertos rasgos de atrevimiento para la época.
La época de la serie no es precisamente la del empoderamiento femenino: cuenta dos vidas de fines del siglo XIX, la suya y la de Mauro Larrea (a cargo del colombiano Rafael Novoa), un hombre que encontró en las minas mexicanas las pepitas de su felicidad, pero, como no todo lo que brilla es oro, la fortuna se le escapó entre los dedos.
La vida de cada uno, con sus idas y venidas en el tiempo, se cuenta en planos individuales, como si fueran dos biopics en una. A lo largo de los 10 episodios de menos de una hora se verá si esos caminos se juntan (ya se sabe, pero para qué spoilear). Y, de juntarse, cómo esas vidas podrían complementarse.
“La templanza” se presentó en la Argentina en la Feria del libro del 2015. Foto Archivo Clarín.
El podio de las virtudes de la serie está integrado por la actuación de Watling, por la historia creada por Dueñas cuando sólo iba a ser un libro y por el imponente despliegue de producción que lleva a imaginar viejas postales de Jerez de la Frontera, de las minas mexicanas, de La Habana, de las callecitas y la alta sociedad de Londres.
En total, para el rodaje se han utilizado 215 locaciones, a las que hubo que empolvar para recrear los viejos tiempos del siglo XIX. Probablemente no sea elegida la mejor serie de los catálogos pandémicos, pero sí amerita ver cómo la pluma de Dueñas puede llegar a convertirse en imágenes.
Ficha
Calificación: Buena
Drama de época Protagonistas: Leonor Watling, Rafael Novoa, Emilio Gutiérrez Caba y Juana Acosta Dirección: Guillermo Morales Creación: Susana López Rubio Emisión: Diez episodios en Amazon Prime Video
