Maia, la mamá de Wos, del under porteño de los ’80 a los mantras electrónicos y el chamanismo musical

el freestyle irrumpieron con inusitada potencia en el paisaje musical local, entre otras cosas campeón del torneo internacional de Red Bull Batalla de los Gallos 2018 y ganador de la FMS Argentina 2018, y también actor, con una aparición en la flamante serie Casi Feliz como antecedente más cercano.

Pero el currículum de Maia está lejos de agotarse en el rol de madre de un artista que atraviesa un momento de alta exposición, en una relación que invierte el habitual “hijo o hija de” como único mérito para acceder a un espacio de visibilidad mediática.

Habitante protagónica de la efervescente escena del under porteño de los ’80 con epicentro en el Parakultural, artista performática que integra el canto con la danza y el teatro, fue parte de la génesis del mítico Medio mundo varieté, también participó del ciclo Experimenta, curado por Claudio Koremblit, donde compartió escenario con Santiago Vazquez, Edgardo Cardozo, Carmen Baliero y Bárbara Togander, entre otros.

Además, con Un hilo de voz, espectáculo que cuenta con textos y composiciones propias, giró por diversos escenarios de España, Irlanda, Italia y el Reino Unido, también fue cocreadora de El diablo en la boca, proyecto de música improvisada con los percusionistas Alejandro Oliva y Gabriel Spiller (ambos, integrantes de La Bomba de Tiempo) y la cantante Mariana Pereiro, y compartió proyectos con Martín Pavlovsky, Leonor Manso, Cristina Banegas, Virginia Innocenti, Guillermo Pesoa y Eduardo Kusnir, entre otros.

Con ese respaldo, ahora Maia salió nuevamente al ruedo con una propuesta a tono con los tiempos que corren, basada en una serie de conciertos acústicos con instrumentos rituales de distintas culturas y la voz a través de Instagram, con el primer encuentro programado para este domingo 10 de mayo a las 19.

Pero lo que hace más interesante la invitación a ser parte de su Ciclo de Música Contemplativa, es que su lanzamiento coincide con el de su álbum Raíz, un disco de música electro chamánica de alto vuelo que resulta ideal para transitar estas semanas de aislamiento.

Raíz se trata de una sucesión de 10 tracks en la que lo tribal por momentos adquiere un carácter mántrico, en otros se transforma en un convite al baile y al movimiento, más instintivo que coreografiado, y a veces hace foco en la introspección; o, como sucede en la iniciática Amanecer y en Río, a lo largo de su desarrollo convocan a participar de los tres estados.

Participar es el verbo, porque la idea omnipresente a lo largo de los temas de Raíz es la de provocar respuestas en quienes lo escuchan. Raíz apela a los sentidos, a través de la pulsión rítmica, de las melodías orientales que impregnan las canción Mujeres o de la rítmica de la copla marca el rumbo en Río y de cierto aire europeo de mitad de siglo XX que invade Le Pluie, que en algún punto remite a algunos pasajes del álbum Zoolook, en los que la música de Jean-Michel Jarre se combina con las voces sampleadas de Laurie Anderson.

Y de algún modo, la propuesta, la del disco y la de los encuentros del Ciclo, que en el fondo no parece que vayan por distintas sendas, se sintetiza en el tao que define Tao, un tema plantado a mitad del camino de Raíz, donde la palabra recitada de Maia contrasta con el rapeo de su hijo; dos miradas de un mismo plan, separadas por un espacio temporal que se diluye en la unidad que promueve el sonoro.

Feintun es el título con el que Mónaco bautizó al ciclo. Una palabra que, cuenta, conoció a través de un periodista mapuche, durante una gira por Patagonia. “Cuando me escuchó cantar con el swarpeti, instrumento tradicional de India, y los cuencos Tibetanos y de cuarzo, me dijo: ‘Tu canto es un tahiel’ (canto sagrado de la fuerza femenina), y bajando la voz, casi como en secreto, siguió diciendo: ‘Y nunca lo había escuchado en una mujer blanca’”, cuenta Maia.

La cantante, bailarina y actriz continúa con el relato: “Esa emoción quedó atesorada en mi corazón. Hoy, en tiempos de pugna entre la luz y la oscuridad, se me abre esta pregunta: ‘¿Qué nuevas oportunidades puedo encontrar en la incertidumbre?’ Y se la entrego al Newen, fuerza del universo. Abrazar la sombra, compartir esta música de vibraciones sutiles que colaboran con la calma y la conexión espiritual más allá de credos o tradiciones culturales. Una vibración que nos ayude a recordar que todos somos uno, que despierte memorias antiguas de respeto a la naturaleza de la que somos parte y amor al planeta, madre tierra, que es nuestra casa”.

El ciclo arranca este 10 de mayo a las 19, a través de una transmisión en vivo por la cuenta de Instagram de Mónaco, (@maiamonaco), y se extenderá durante todos los domingos hasta fin de mes.