Zoom, Whatsapp, streaming, interactivas: las nuevas formas de hacer teatro

del circuito independiente, la pandemia del coronavirus obligó a cambiar las formas de producir, crear y ver teatro en la Argentina, al igual que en todo el mundo.

Con todas las salas cerradas (hasta nuevo aviso) y la imposibilidad de juntarse a ensayar de manera presencial, el mundo teatral recibió un golpe traducido en angustia e incertidumbre por el presente y el futuro, pero a pesar del impacto también despertó la inventiva y el ingenio para recrear nuevas formas teatrales.

Más allá de todas las opciones que hay para ver obras por streaming, de archivos históricos como las de los teatros San Martín y el Cervantes y las de muchas salas privadas, cuarentena mediante, la creatividad empezó a dar frutos y aparecieron experiencias novedosas asimiladas a lo teatral.

Polémicas aparte (ese sería otro debate) surgieron opciones por whatsapp, al estilo radioteatro; obras originales, creadas para ver en vivo desde un dispositivo y que transcurren en distintos espacios (en general en las casas de los actores y actrices); piezas que se pueden ver por Zoom, en las que el espectador accede mediante videollamada y forma parte de la reunión junto a los actores. Y también teatro interactivo, en el que el público, vía streaming, participa de distintas maneras.

Los 7 franceses, dirigida por Pablo Razuk, surge mientras el actor y director estaba en España, previo a la cuarentena. “Fue al ver una movilización llena de idiosincrasias, colores y formalidades muy distintas de todo el mundo”, dice. Convocados seis autores argentinos y uno chileno, a partir de Skype, trabajó desde Buenos Aires con cuatro españoles y tres chilenos en Madrid. “Fue maravilloso ese proceso de trabajo y su conclusión. Ahora volvimos a darle forma, en este caso por Zoom y montamos la versión web. El viaje ha sido complicado, pero bellísimo. La obra habla precisamente del encuentro y eso es lo que se produjo”

Los 7 Franceses: Domingo a las 19. Alternativa, a la gorra, por Zoom.

“Amor de cuarentena superó todas nuestras expectativas”, dice el director Guillermo Cacace sobre el proyecto que une un texto de Santiago Loza con las voces de Leonardo Sbaraglia, Cecilia Roth, Jorge Marrale, Dolores Fonzi y Camila Sosa Villada, que llegan al público a través de mensajes de Whatsapp a lo largo de varios días. “Tenemos unas devoluciones entrañables por parte de la gente que no sólo escucha, sino que también actúa por un ratito el rol que le proponemos. Sabernos en esos pocos minutos distintos en la vida del público dentro del confinamiento, nos hace muy felices”.

Amor de cuarentena. En Alternativa Teatral. Miércoles y Sábados se activan funciones en sistema con envíos de audios por whatsapp (sigue todo agosto). Desde $600 pesos. Parte de lo recaudado va a la Casa del Teatro y el Archivo de Memoria Trans. 

Perfoencasa. “Lo que empezó con un juego por celulares a través de Instagram terminó en una función de suspenso y convirtiendo el living de nuestra casa en un canal de televisión a pequeña escala”, dicen Lucio Bazzalo y Mariana Cinat Lucio, creadores de Perfoencasa. “Luego estudiamos cómo transmitir una próxima vez, pero desde una cámara profesional y así fue como poco a poco los equipos que dormían en la productora durante la cuarentena fueron tomando el living nuestra casa por completo”, aseguran. Finalmente con todos los muebles mudados a una sola habitación, la casa se transformó en un estudio donde se ensaya y realiza Perfoencasa.

El público la vive la obra en tiempo real y combina actuación, video, música y danza. “Es sin cortes ni ediciones y representa un desafío tremendo, porque fue readaptar todo a un espacio reducido, del tamaño de un ascensor pequeño, y el grado de precisión para no salir”, aseguran. Esa adrenalina del vivo hace que cada función sea distinta y sin repetición, es lo que más la asemeja a la experiencia teatral. “Dado que no podemos compartir un mismo espacio con el público, sí podemos compartir el mismo tiempo”.

Perfoencasa: Viernes 31/7 a las 23 y viernes por medio, 14 y 28 de agosto, a las 23 en www.perfoenvivo.com. Gratis.

Consorcio. “El proyecto nació cuando todas nuestras funciones teatrales y giras se vieron suspendidas por el aislamiento social obligatorio”, dice Santiago Legón. “Nuestro desafío era crear valor en esta situación tan adversa para la comunidad artística y vimos en la aplicación Zoom la posibilidad de un lienzo expresivo nuevo en el cual compartir tiempo real y espacio virtual entre espectadores e intérpretes”. 

En Consorcio, hay un juego inmersivo en el que el público cada función elige el final para reforzar el hecho de que sucede en tiempo presente. “Un mes de investigación y ensayos diarios en la plataforma desde nuestras casas y con la tecnología, vestuario y objetos disponibles”, cuenta. “La propuesta de trabajo para los siete actores y actrices fue como un juego de mesa, nadie tenía toda la información para poder crear el misterio. Estamos felices con el resultado, porque vimos que se rompieron límites inimaginados”

Consorcio, un juego inmersivo. Domingos a las 21 en Alternativa teatral ( te envían link de zoom). A la gorra. 

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La nave (esto también no es teatro). “Empezamos a hacer ensayos individuales con cada artista y fuimos generando un mundo y una historia particular”, dice una de sus artífices, Mariana Moschetto.

El desafío estaba en transformar lo que era un hecho teatral en una teatralidad por zoom. “Algo que no es actuación frente a cámara, pero tampoco es teatro. Entonces fue un desafío encontrar una nueva manera de transmitir a partir de una pantalla y de una app”, explica. “Así nació un ciclo, que es un híbrido entre el teatro, las serie y lo audiovisual. Y descubrimos, con el devenir de las funciones, todo lo que podemos transmitir de mundos que ahora como sociedad nos son más cercanos.”

La nave… (esto también no es teatro) – Jueves a las 22, viernes a las 22 y sábado a las 18. Entradas por Instagram a @lanavedelxslocxs_teatro.

​La noche devora a sus hijos. A finales del 2019, el director Daniel Veronese comenzó a trabajar con el equipo de docentes de la escuela de Timbre4 en una experiencia para llevar a escena. Pero la pandemia cambió los planes. El proyecto no se subió a un escenario, aún, pero se transformó y el público la puede ver por Zoom. A partir de un texto-partitura en común, dieciocho actores y actrices van interviniendo cuando lo desea para tomar la voz, “robarle” la voz a su compañero o compañera y hacerla propia, multiplicarla y generar algo nuevo. Todo en vivo, en tiempo presente, cada uno en su casa y los espectadores, en la suya.

La noche devora a sus hijos. En: www.timbre4.com. Domingo a las 17 y sábados a las 21. $ 300. Una vez que se compra la entrada, se recibe un link para acceder a la función.

Muerde. Escrita y dirigida por Francisco Lumerman, con la actuación de Alfonso Dibos, la obra cuenta la misteriosa historia de René, un personaje que está manchado de sangre y no sabe qué pasó. En tono de thriller, su protagonista intenta averiguar de dónde vienen sus heridas y va descubriendo una historia de pasiones y horrores que comparte con el público.

La peculiaridad de esta obra es que Dibos, el protagonista es peruano y realiza su performance desde Perú, mientras que Lumerman lo dirigió a la distancia, desde Buenos Aires. Y la experiencia sucede on line en vivo a la hora pactada.

Muerde. Sábado 8 Y Domingo 9 de agosto a las 22.30 (hora Argentina. Entradas por: www.Tevi.live. y www.moscuteatro.com.ar. $420.

A todas estas opciones se agregan muchas otras, en distintos formatos y géneros que van del humor a la telenovela pasando por el musical y el drama como:Por siempre Marisol, Todo lo que está a mi lado, Quintandas deLos Quintana, La Tortuga, entre muchas más.

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WD